ARCHIVOS CULTURALES

Caminos Abiertos

Durante el mes de Julio tuvimos la presencia de el artista Mexicano  David J. Romero

David J. Romero es cineasta, artista visual y director que vive  Mexico, Montreal y Berlin. 

Romero a creado su carrera artística entre Europa, Norte America y Mexico. Su practica incluye dibujo, pintura, escultura, instalación, cine, fotografía y performance.

Romero dirige una fundación internacional NGO: Todos Somos Mariposas la cual procura la protección de las mariposas monarcas y su migración. Romero realiza instalaciones de mariposas de acetato recreando los santuarios al rededor del mundo.

Su trabajo habla con respecto a identidad, sexualidad, migración y metamorfosis

contacto: lordmariposa@gmail.com

“Caminos Abiertos” es una residencia de estancias flexibles para artistas con proyectos de auto gestión con el enfoque a su producción artística e investigación durante dos semanas, una semana o hasta un fin de semana (locales de Guadalajara o Nacionales con un costo de $2,500 MXN.)

MUNDOS AMBIENTALES QUEER

Mundos futuros. Realidades alternas. Universos paralelos. Planetas lejanos. Estos son algunos de los lugares que descubrimos durante la residencia “Mundos Ambientales Queer” en Anima Casa Rural. En colaboración con el proyecto local en la ciudad de Guadalajara “Estudio Teorema” tuvimos la presentación del trabajo realizado así como una charla de los asistentes en residencia.

La posibilidad de volver más QUEER los medios ambientes representa el eliminar la división entre utopía y distopía:

Que ofrece a nuestro futuro el volver  todo más QUEER dentro de la crisis ambiental que vivimos actualmente? Como queers ya ocupamos cuerpos en transición, tenemos historias activistas, hemos vivido y atravesado toxicidad, y esto trae consigo una perspectiva única con respecto a una catástrofe natural. Convirtiendo el futuro más QUEER reconfigurá los paradigmas del colonialismo, capitalismo, supremacía blanca, patriarcado y la heteronormatividad que nos ha traído a un momento precipitado ambientalmente.

Anima Casa Rural, al crear alternativas ecológicas, es el espacio idóneo para imaginar/crear sustentabilidad ambiental. “Mundos Ambientales Queer” se vuelca en el excedente la ciencia ficción donde hace de lo unfamiliar familiar hecho nuevo. Nosotros imaginamos un futuro  ambientalista y lleno de un espíritu radical y de ética experimentalista.

REPENSANDO LA MESA

Repensando la Mesa fue una residencia artística en la que se reconceptualizo la idea de una mesa comunal. Desafiando ambas ideas de los parametros fisicos de la mesa y las ideas simbólicas que se manifiestan al comer en comunidad. se realizaron una serie de talleres, excursiones, discusión grupal, intervenciones y rituales, así  como la participación de cada persona creativa que asistió a la residencia, creando así  colectivamente dos cena como exhibición para invitados de la localidad.

Nosotros concebimos a la mesa y al acto de comer juntos como el punto de entrada a la acumulacion de convesaciones llenas de temas sociales y politicos. Nosotros buscamos el usar estos simples actos como un lente en el que examinamos a través de la de-construcción y ultimadamente re-consideramos nuestra relación con los alimentos, comiendo juntos.

EL ARTE Y LA CUESTION DEL SUJETO

Durante la dirección de esta residencia artística busco trabajar el desarrollo del proceso creativo y la obra artística no sólo como vehículo de valores de identidad cultural, sino como potencial instrumento de deconstrucción y crítica a discursos hegemónicos. Los artistas son capaces de problematizar las representaciones de identidad construidas, naturalizadas y difundidas  por los diferentes mecanismos políticos articuladores de la sociedad. Se busco articular debates a partir de obras literarias, cinematográficas y visuales, y ejercicios creativos puntuales.

En este marco, el principal objetivo fue entender el diálogo que la propia obra establece respecto a ideas sobre el sujeto presentes en las tradiciones artísticas. Abordando la relación entre identidades colectivas e individuales en las prácticas mismas. El artista, recorriendo analíticamente el devenir del sujeto-persona en imágenes,  es capaz de conjugar su memoria personal con la historia de los símbolos e imágenes.

SER AGUA

Trato en observaciones con respecto a los problemas de agua en la región Valles Mazatepec en las cercanías de Anima Casa Rural. Viaje de estudios, películas, discusiones, proyectos individuales así como en colaboración en estudio, y críticas constructivas dieron pauta entre arte, ciencia y ecología.  Artistas invitados trabajaron en su medio preferido, reflejando como estamos colectivamente e individualmente conectados a las corrientes de agua, ríos y océanos que tiene nuestro planeta.

Susan Shantz es artista e instructora artística en Saskatoon, Saskatchewan, Canadá. Ella estará facilitando y curando la residencia y exhibiciones con asistencia de Graham Strickert, científico en agua (miembro fundador del Instituto Global de la Seguridad del Agua.)

Shantz guío la colaboración comunitaria en arte público, Nosotros Somos el Río en Saskatoon, 2017 
( We are the River in Saskatoon in 2017 ) https://www.saskatoon.ca/sites/default/files/documents/community-services/planning-development/urban-design/saskatoon_placemaker_final_reprot_shantz.pdf).

Actualmente ella se encuentra haciendo una instalaciónmultimedia con respecto a el agua en su región en Canadá.

Shantz y Stricker anteriormente facilitaron una residencia artística en base al agua, concentrándose en el ríoSaskatchewan, co-produciendo un film ganador, Becoming Water (291 FilmCo):
http://artsandscience.usask.ca/news/articles/1340/_Becoming_Water_Art_and_Science_in_Conversation_available_fo

CUERPOS QUE ESCUCHAN

 

En colaboración con artista sonoro Micheal Reiley McDermott y coreógrafa Monica Gentile.

Impartimos un taller en Anima Casa Rural Artistas en Residencia (ACRAR.) Este taller fue dirigido a todo tipo de persona con practica en danza y performance, así como artistas con interés en estados mas profundos de conciencia.

Listening Bodies (Cuerpos que Escuchan) es un esquema de enseñanza y trabajo desarrollada por la coreógrafa e investigadora en Movimiento Monica Gentile de Italia y el compositor/artista sonoro Micheal Reiley McDermott de los Estados Unidos. Su trabajo incluye practicas de experimentación, improvisación, e investigación en el movimiento en pareja, técnicas de respiración, meditación, performance, sound-walks, escuchar y cantar.

Listening Bodies integra el interest por la psicología, la practica de la anatomía somática, neurociencia, la biología y la inteligencia artificial.��
http://listeningbodies.com

PROGRAMACION RESIDENCIAS ARTISTICAS 2019

Para este 2018 hemos programado un total de nueve residencias de las cuales tres son de gestión autodidacta bajo nuestro programa “Caminos Abiertos” las otras siete son colaboración con artistas que van desde la Argentina a Canada y de Mexico a España. La convocatoria estuvo abierta al inicio del 2018 en la que recibimos muy buena respuesta de la gente.
Agradecemos a todos los interesados en nuestro proyecto!

 

COSA MUERTA / DIA DE MUERTOS  Nov. 3

En colaboración junto con el “Festival Cultural Mazatepec” Cosa Muerta es una residencia artística en la cual se explorara por medio de la música (tanto vernácula como contemporánea) y la creación del arte visual -objeto y/o pintura la tradición milenaria Mesoamericana de “Día de Muertos.”

 

El propósito de esta, es el no olvidar la cualidad indígena que esta tradición tiene, enfatizando ese “Mexico Profundo” contenido por dos civilizaciones, dominante y dominada, Indígena y Colonial. Aspectos importantes que matizan y forman el sincretismo contemporáneo es el proceso de segregación y migración del indígena del campo a la ciudad. Así vivimos un pasado glorioso el cual se vive como “cosa muerta,” algo lejano y manipulado para la construcción del mestizo moderno, contento, pasivo, turista de su tierra.

Durante el evento del 3 de Noviembre tuvimos la presentación de música tradicional Mexicana “La Marea Fandanguera” así como el grupo de danza prehispánica “Mexika Tiawi Tlaloctecutli.” Hicimos altares, presenciamos una hermosa ceremonia para nuestros ancestros y disfrutamos de un buen tiempo.

ANIMA CASA RURAL ARTISTAS EN RESIDENCIA  EXHIBICION ANUAL 2018

Anima Casa Rural Artistas en Residencia comenzó en Septiembre 2014 cuando un grupo de artistas de la ciudad de Toronto y trabajadores culturales se reunieron para trabajar juntos durante dos semanas para producir la exhibición artística INICIATIVA: Gente Tierra Cultura, en el Museo de la Ciudad de Guadalajara. Esta fue una gran apertura para ser una residencia y espacio intimo.
Desde entonces Anima ha cambiado, tomado una mejor forma, creado redes y encontrando un lugar en la comunidad. Durante este tiempo hemos alojado multiples residencias y eventos culturales, muchos de estos he tenido la suerte y el privilegio de ser parte de ellos. En enero del 2015, organice y facilite la residencia, Body Becoming (Devenir del Cuerpo.)
La exhibición en la Galería Daniel Diaz marca una nueve y emocionante colaboración creativa y nos ayuda como escaparte publico para que mas artistas se reúnan, reflexionen, intercambien idea y sean creativos en Anima.

Pero ser parte de una residencia artística en Anima es mas que participar de este esfuerzo. Estar en Anima es involucrase con la inmediatez rural de Mexico y una granja, es conocer a la familia Calleros y vivir la experiencia de su amabilidad y generosidad; es también el ver tu comida crecer ser preparada ya sea por un chef en residencia o por el eterno artista – chef en residencia, Julian.
Pasar un tiempo en Anima es una experiencia holística base a sus filosofía en la fusione lo rural lo urbano y creando un espacio para el intercambio cultural, el crecímiento y la creación.
Veo hacia el proximo año y la variedad de las residencias programadas con colaboraciones extensas de artistas y académicos internacionales con anticipación y emoción, desde Being Water (Somos Agua,) que explora arte, ecología y ciencia, a What the Stones Hide (Lo Que las Piedras Esconden,) la cual reflexionaban en la memoria y el medio ambiente, así como Recycling Objects (Reciclando Objetos,) la cual se define por el mismo titulo. Este proximo año veo Anima alojando una variedad de residencias y artistas respondiendo y creando trabajo artístico.
Marcin Wisniewski

Director de Programación

EL BARRO HUMANO

Numerosos son los retos que impone a la praxis artística los cambios que demanda el ámbito multipolar actual. Una disciplina como la cerámica ha tenido que imponerse en las más diversas variantes y posibilidades expresivas. La problemática humana se erige como un importante tema que comprende tanto profundas metáforas como cuestiones que pueden ser decodificadas de manera más inmediata. Las relaciones interpersonales, la falta de comunicación entre los individuos, la necesidad de autoconocimiento, la identidad, la posibilidad del cambio, la igualdad de género, los acontecimientos políticos del pasado y del presente, son solo algunos de los asuntos abordados en esta disciplina.

A través del barro buscamos que este nos permita mostrar los nuevos desafíos a los que no solo los artistas se enfrentan sino la sociedad contemporánea, así artista Ella Cronje de Sudáfrica se enfrento con los retos del barro tradicional tonalteca.

CAMINOS ABIERTOS

 

Nuestra residencia de arte dentro del programa “Caminos Abiertos” son para locales (Ciudad de Guadalajara o Nacionales) son de estancias cortas (entrada Jueves 5PM. y salida los Lunes a las 12PM.) o por un  mínimo de dos semanas, esta es una llamada abierta a todo tipo de artistas que deseen poder practicar cualquiera sea su técnica y temática de su elección. Durante esta residencia cada artista deberá tener su propio material de trabajo para poder producir su proyecto.

Durante dos semanas tuvimos en residencia a Rachael Horner artista de Baltimore USA. en nuestro programa Caminos Abiertos, visitamos galerías y mercados en la ciudad de Guadalajara e hicimos mucho trabajo artístico, Racheal tuvo la oportunidad de platicar y mostrar su trabajo durante la visita de Secretaria de Cultura de Jalisco, Industrias Creativas.

GDL REFLEJOS CONTEMPORANEOS

 

La ciudad de Guadalajara se a convertido en un centro del arte contemporáneo en Mexico, las propuestas por parte de los artistas, curadores, galerías y museos crecen día con día. Este es el reflejo de una sociedad dinámica y propositiva en el mundo actual.

En colaboración con Galeria Daniel Diaz y sus curadores, tendremos la oportunidad de intercambiar ideas y ver el trabajo de artistas tapatios por medio de charlas y presentaciones.


PIELES DE TIERRA

La propuesta curatorial “Pieles de Tierra”, busca ampliar las formas de autorrepresentación del cuerpo, estableciendo nuevos vínculos con el entorno que habitamos, para lo que utilizo tres ejes de acción: CUERPO – PAISAJE -IMAGEN.

A través del autoconocimiento del propio cuerpo y su forma de inserción y afectación al paisaje, se buscará realizar intervenciones corporales en el entorno, pensadas para un sitio en específico, el propio cuerpo y un dispositivo fílmico. Se explorará la región de San Isidro Mazatepec, Jalisco.

 

Se proporcionarán al grupo metodologías teóricas / prácticas, que involucren ejercicios de expresión corporal e intervenciones in situ, utilizando herramientas como el dibujo, el video, el cuerpo, el mapeo, esquemas corporales, entre otras, con el fin de generar investigaciones y reflexiones grupales por medio de la experiencia propia.

Está pensado que la residencia se divida en dos etapas: Paisajes internos y paisajes externos. De lo micro a lo macro, finalizando en una muestra colectiva, con el proceso y resultado de cada participante, a través de un video de máximo 5 minutos en donde se explore la relación intima, personal y social con el paisaje y la importancia del cuerpo.

QUEER GEOGRAPHIES

“Queer Geographies” en pantalla es una investigación continua y plataforma de exhibición para artistas queer y transexuales los cuales examinan  el espacio político agraves del cine, video, performance y trabajos sonoros.
El programa de residencia de “Queer Geographies” propone reunir a un grupo de artistas interesados en estos espacios politicos que existen “entre” lo urbano y lo rural. La mayoría de redes/comunidades queer existen en ciudades, así creando la suposición de abandonar las areas rurales ( y nunca regresar) convirtiéndonos en un producto queer citadino. Los sentimientos de desplazamiento se presentan como parte de la vida contemporánea queer, y los lugares de donde venimos se mantienen vivos en nosotros como una marca, una herida, un eco, un llamado.
Como estos sentimientos se vuelven sensibles y visibles en nuestro trabajo como artistas? Como la estética queer se puede mover mas allá del reconocimiento publico, y hacia una nueva ética cultural de producción?

El programa incluye la introducción, presentación y participación de los artistas en residencia, y conversaciones en ideas clave de espacios politicos queer:
realizaciones urbanas/rurales, aislamiento, migración, y éticas en medio de un tiempo de globalización. Se recomiendo traer material existente para exponer/compartir así como para crear nuevo material de video/u otros para documentación durante la residencia.

CAMINOS ABIERTOS

 

Nuestra residencia de arte dentro del programa “Caminos Abiertos” son para locales (Ciudad de Guadalajara o Nacionales) son de estancias cortas (entrada Jueves 5PM. y salida los Lunes a las 12PM.) o por un  mínimo de dos semanas, esta es una llamada abierta a todo tipo de artistas que deseen poder practicar cualquiera sea su técnica y temática de su elección. Durante esta residencia cada artista deberá tener su propio material de trabajo para poder producir su proyecto.

Durante una estancia corta tuvimos al artista local Geovanni Ibarra. El estuvo trabajando en su proyecto personal para le exposición “Travesías.”

Site + Cycle

Combinando trabajo continuo de producción de película en cámaras Super 8 y 16mm con talleres de instrucción haciendo referencia histórica y geográfica, proyecciones comisariadas y programación publica , “Film for artist – Site + Cycle”  es una residencia programada con el esfuerzo de establecer la Isla de Toronto (Toronto Island) como un espacio importante para las practicas de producción de cine que intercepta con los problemas de uso de suelo y uso de espacios específicos.

El proyecto de “Site + Cycle” durante la residencia en Anima Casa Rural es una reiteración de este mismo proyecto, el cual en base a las enseñanzas directas de proceso manual y técnicas en declive de película Super 8 buscan conjuntar las enseñanzas de técnicas de apreciación del medio ambiente, historia y memoria cultural de Jalisco.

Así “Site + Cycle” busca el establecer esta residencia con un enfoque de especificad geográfica, sus retos y sus problemas. Creemos que el captar imágenes y la creación de estas no puede estar deslindada de los espacios y lugares donde estas imágenes toman vida. A través de nuestro marco de trabajo pedagógico y de programación, “Site + Cycle” busca combinar la creación de película (Filmmaking) y la geolocalización creando conciencia de la historia, memoria y la potencia de la descolonización a través de la imagen.

CAMINOS ABIERTOS

 

Nuestra residencia de arte dentro del programa “Caminos Abiertos” son para locales (Ciudad de Guadalajara o Nacionales) son de estancias cortas (entrada Jueves 5PM. y salida los Lunes a las 12PM.) o por un  mínimo de dos semanas, esta es una llamada abierta a todo tipo de artistas que deseen poder practicar cualquiera sea su técnica y temática de su elección. Durante esta residencia cada artista deberá tener su propio material de trabajo para poder producir su proyecto.

Durante una estancia corta tuvimos a los artistas Raimon Sibilo y Eugine Nine. Ell@s estuvieron trabajando en su proyecto personal para una  exhibición en la ciudad de Mexico.

PRIMERA PERSONA EN SINGULAR

Primera persona en singular cuestiona, celebra y reta el uso autobiográfico en la practica artística. Algunos de los temas a investigar incluye las definiciones del arte moderno y el post-moderno, el rol del artista, el sector privado contra el sector publico y el rol de la autobiografia en la cultura de la celebridad.

Dirigida por Peter Kingstone, de quien aparentemente su trabajo de ficción es 

autobiográfico, la residencia tendrá la presencia de Gerald Hannon, gay activista y periodista que cuenta con multiples reconocimientos de la revista National Magazine Awards.\

IDENTIDAD Y PERTENENCIA

La residencia busca promover ideas de equidad, igualdad y el sentido de pertenencia ya que es un elemento indispensable que le permite al ser humano desarrollarse dentro de su contexto local, ya que  afirma sus valores, y herencia espiritual y crea relaciones con sus semejantes. El sentido de pertenencia que todo individuo posee, define la identidad de un grupo social.

 DESINTOXICACION URBANA

El siguiente programa curatorial tiene como objetivo proveer a artistas con herramientas para coadyuvar en un proceso vivencial relacionado a desintoxicación urbana y reintegración al medio ambiente. Se convocará a artistas que busquen reinsertar sus prácticas al ámbito natural o que busquen profundizarlas en un contexto de creación, capacitación y debate. La propuesta está diseñada como proceso de intercambio y reflexión en una plataforma de diálogo donde los artistas puedan aprender y compartir fundamentos y prácticas sobre diseños de permacultura y agricultura sostenible que puedan ser replicados en áreas urbanas, técnicas de bioconstrucción, así como nociones de tinte biológico, social y político sobre alimentación y nutrición desde el ámbito local y global.

Durante las sesiones de la residencia artística, los participantes podrán obtener conocimientos y compartir puntos de vista sobre formas de vida sostenibles, los cuáles sirvan de soporte para la realización de su trabajo artístico. La propuesta está acompañada de un programa de documentales y discusiones sobre temas de sostenibilidad en donde se invite a la participación de la comunidad cercana a Ánima Casa Rural. Al finalizar la residencia artística, los participantes podrán presentar una exposición del trabajo realizado, seguido de una mesa redonda que aborde una discusión sobre el proceso total de la residencia.

KAPSULA

Para nuestra primera residencia del 21017 ANIMA hace equipo con KAPSULA (una revista electronica que involucra escritos artísticos y culturales evaluativos.)

Juntos traeremos a Mexico un escritor becado en residencia. El escritor sera testigo del proceso creativo de los artistas durante la residencia y sus observaciones serán publicadas en KAPSULA.  El escritor en residencia de KAPSULA tendrá acceso al deseo de participación de artistas y a la producción de su obra en la tranquilidad de nuestro espacio los cuales serán mencionados en el articulo.

UN ESCRITO EN EL PERIODICO MILENIO DE  GUADALAJARA

OPEN DOORS / PUERTAS ABIERTAS
PRESENTACION A LOS MEDIOS DE COMUNICACION Y COMUNIDAD
ENERO 14 2017

REPRESENTANDO MEDIOS AMBIENTES

Durante la residencia caminamos, visitamos y exploramos el campo y el medio ambiente. El area donde estamos localizados se categoriza por ser semiárida,  donde reconocimos especies como guamuchiles, salvias, huizaches, mimbres, palo dulces, nopales y pastos entre otros.

Las areas que visitamos fueron guiadas por Mari Calleros reconocedora del medio ambiente. Ella nos platico acerca de las plantas, piedras, arboles y la fauna próxima.

VideoFag #2 We Did it again!

Durante la residencia VideoFag con la segunda fecha de Marzo 23 al 6 de Abril buscábamos vivir la experiencia una ves mas a través de la rejuvenacion profesional a artistas, curadores, facilitadores de cultura y administradores artísticos en cualquier area y/o practica. En nuestro espacio rústico y rural, la residencia ofreció un variado material de discusión y  tiempo necesario para la reflexión e investigación de proyectos personales.

Cenas, caminatas, platicas de tematica, proyecciones y recorridos a areas culturales cercanos de interés aseguraron la estancia de los artistas a  una tranquilidad y relajación en Anima Casa Rural.

 

TRAZANDO ALIMENTOS

Durante esta residencia tuvimos la presencia de Sarah Griebel, ella fue nuestra facilitadora y chef en residencia en la cual nos deleito con sus creaciones culinarias. Ella compartió con nosotros su proceso en la realización y recolección de los alimentos.

Con los productos de nuestra granja realizamos una composición de bodegón, trabajamos en los trazos, dibujos, y fotos dentro de tiempos específicos para esta actividad, el cual fue nuestro material para la producción de un trabajo final. Estos mismos productos de granja fueron cocinados por nuestros chef invitado, así no solo tuvimos la oportunidad de probar su comida, sino de también de platicar respecto a la importancia de la producción, uso y distribución de alimentos.

Basanmos estas conversaciones en libros, películas y documentales, así como en nuestras propias experiencias.

HORNO TRADICIONAL DE CERAMICA

Durante el fin de semana del 30 y 31 de Enero realizamos la construccion de un horno tradicional para ceramica. Este fue dirijido por nuestro amigo Fernando Jimon Melchor quien es un exelente artesano por generaciones del area de Tonala, el crea figuras grandes y pequeñas con diseños tradicionales e historicos de Mexico.

Este evento y su construccion es realizado por el apoyo de The Pollination Project, al cual les damos las mas sinceras gracias.


http://www.mexicoartshow.com/jimon-fernando.html

http://www.huffingtonpost.com/ari-nessel/all-that-is-good-in-the-w_b_8564814.html

http://www.mexicoartshow.com/jimon-fernando.html

http://www.huffingtonpost.com/ari-nessel/all-that-is-good-in-the-w_b_8564814.html

Civilization Marks / Las marcas de la Civilizacion

Pinturas rupestres, esculturas y trabajos arquitectónicos transmiten la cultura de las civilizaciones que las crearon y que posiblemente han desaparecido. Estas son representaciones claras y publicas de ideologías particulares, clase y política. En contraste a estas grandes afirmaciones culturales las practicas de modificación corporal como los tatuajes y las escarificaciones son también representación de estas civilizaciones, sin embargo en una escupa mucho mas pequeña; y no como los artefactos públicos estos desaparecen cuando el portador lo hace.

El propósito de esta residencia es el ver los íntimos trazos de civilizaciones que aparecen entre grupos indígenas y sub culturas de grupos sociales (Ejem. Criminales Soviéticos, Chicanos, homosexuales y hipster) y así como sus cuerpos son portadores de política, clase y valores culturales. A través de discusiones formales e informales estaremos viendo a las practicas modernas del tatuaje en el mundo, incluyendo la popularidad de algunos símbolos.

Diaspora

DIASPORA SE REFIERE A UNA POBLACION DISPERSA QUE HA MIGRADO DE SUS PAISES DE ORIGEN. LA HISTORIA TURBULENTA DE LATINO AMERICA HA MANTENIDO UN CRECIMIENTO CONSTANTE DE LA DIASPORA LATINO-CANADIENCE DESDE MEDIADOS DEL SIGLO XX.

“LA DIASPORA LATINO-AMERICANA Y LAS PERCEPCIONES DE LA PATRIA”ES UN PROYECTO QUE PRETENDE PROVEER A LOS ARTISTAS LAOPORTUNIDAD DE REFLEJAR EN SUS PATRIAS DE ORIGEN, LA RELACION CON ELLA Y PROMOVER LA CREACION DE ARTE QUE REFLEJE SU PUNTO DE VISTA COMO FORASTEROS Y LA CIUDADANIA.

LA RESIDENCIA ANIMA A LOS ARTISTAS A PENSAR REFLEJANDO LAS IDEAS A TRAVES DE UNA VARIEDAD DE MARCOS: HISTORICOS, CULINARIOS, CULTURALES, POLITICOS Y/O PERSONALES TOMANDO EN CUENTA EL AFECTO. A TRAVES DEL PROCESO DE COMPARTIR SUS HISTORIAS LA RESIDENCIA PRETENDE FOMENTAR LA DISCUSIÓN Y EL ESTABLECIMIENTO DE REDES INTERNACIONALES DE INTERCAMBIO.

Un escrito que tuvimos en la revista  Xtra! Magazine en Toronto.
Enero 2015

Durante la residencia VideoFag con la fecha del 16 al 30 Marz del 2015 buscaban  una rejuvenacion profesional a artistas, curadores, facilitadores de cultura y administradores artísticos en cualquier area y/o practica. En nuestro espacio rústico y rural, la residencia ofreció un variado material de discusión y  tiempo necesario para la reflexión e investigación de proyectos personales.

Cenas, caminatas, platicas de tematica, proyecciones y recorridos a areas culturales cercanos de interés aseguraron la estancia de los artistas a  una tranquilidad y relajación en Anima Casa Rural.

BODY BECOMING

EL cuerpo figura como el lugar mas importante donde muchas de nuestras historias comienzan.
Desde los Griegos que admiraban y celebraban la desnudez, hasta los Confucios de Korea quienes se todos arropados erotizaban solo las pequeñas areas visibles de piel, el cuerpo es donde los mitos ancestrales toman lugar.

El cuerpo aun continua siendo el creador de batallas ideológicas; La mujer es inscrita con ideas de nación y poder, y el debate continuo donde la los derechos de la mujer toma turnos en el cuerpo físico y después a concepto.

La composición química del cuerpo nos a ayudado a encontrar estados transcendentales de espiritualidad mística forzando nuestros cuerpos en estados particulares a través de drogas.

Los avances tecnológicos nos han permitido ver nuestro cuerpo en formas diferentes. En su fundamento “Understanding Media: The Extensions of Man” (Entendiendo los medios de comunicación: La extensión del hombre.) Marshall McLuhan sugiere que la tecnología actual es una extension del cuerpo, extendiendo o amputando nuestras sensaciones y cuerpos. Nosotros ya hemos empezado con la absorción física de tecnología a través de la comida GMO (Organismos Genéticamente Modificados), farmacéuticos, marcapasos, audífonos, implantes e instrumentos que ayudan o aumentan el cuerpo, cruzando la linea entre lo humano y lo cyborg.

INICIATIVA: Gente Tierra Cultura

Definida como unidad o actividad con propósito dentro de una institución “empresa” es una organización conscientemente construida, cultural y económicamente que por instancia directa o indirectamente afecta profundamente la vida de la gente asociada a ella. Las ciudades en las que vivimos, las granjas de donde provienen nuestros alimentos, los bancos que usamos, las instituciones artísticas/culturales/educativas que avalamos son todas una forma de empresa.

“Iniciativa: Gente Tierra Cultura” Es una empresa artistica que reúne artistas Canadienses con artistas e instituciones artísticas Mexicanas para crear redes, conexiones y avenidas de intercambio.

Presentando el trabajo en diferentes medios – performance, instalación, pintura, fotografía y video – la exposición presenta trabajo de artistas Canadienses y Mexicanos. Exhibiendo el trabajo de Alana Bartol, Ken Moffat y Sandy McLeod, Julian Calleros, Ronley Teper, Ben Herman, Liana Bresler, Kathleen Troy, Phill Villeneuve and Johny Relph, y el duo Canadiense Bambitchell la exposición busca como objetivo explorar “empresa” como una institución mas humana bajo la forma socio-cultural, económicaca y educacional.

El trabajo de Ronley Teper, Kathleen Troy, y Ben Hermann fue creado en Anima Casa Rural Residencias de Arte. Inmersos en el paisaje rural de Mexico, e inspirados en la ideología de Anima Casa Rural su trabajo es una respuesta

“Iniciativa: Gente Tierra Cultura” es la primera colaboración entre Piñata Collective y Anima Casas Rural Residencias de Arte.